星街彗星3周年
前言
すいちゃんは今日も可愛い！！！
本文想从非技术非艺术的角度谈一谈这场live让我印象深刻的部分，也顺带说一说我对其他场次live的感想。
选人
本场总共请来了5位嘉宾：阿床，Towa，Polka，Aki，夏哥。在演唱会上和阿星合作并不是个轻松活–至少对于木口绝大多数人而言是这样。于是，请哪些人便成了一个值得研究的问题。
此前出现在星个人live上的guest有姐街（姐妹党永不为奴！），彼方，towa，夏哥，空妈，AZKi；算上音源的话比较值得一提的还有佐贺的三期生全员。现场嘉宾几乎都是杏唱歌最好的一批人，其中二時間だけのバカンス(with Kanata)，いのち(with AZKi) 都是无比惊艳的作品。而在其他人的live或者拼盘live中令人尤其印象深刻的合唱还有ロキ(with Himehina)和在阿床个唱上的两首。考虑到星街的歌势属性以及她自身的追求，guest的首要条件应该就是不能过于拉胯（比如天使周年live上悲惨的某粽子）；以我个人偏见，木口社内符合这一要求的，本次live之前还未邀请过的大约还有Watame，Polka，Nene。第二个很重要的点便是不能过于喧宾夺主–毕竟这是阿星的个人演唱会。之前V-Carnival的HHH组合虽然对观众而言无疑是至福，但是让阿星一个人和HH这种两人胜似一人还超高性能的组合对唱也不免显得有些势单力薄。其它一些相对不那么重要的因素还有声音的相性，调动气氛的能力之类的。
回头再看这次的guest，阿床完美符合上述所有的要求，加上突破了跨社3D联动的种种障碍最终二人幸终（不是），无疑是给观众一个巨大的惊喜。二人这次并没有延续月度翻唱中充满试验性的风格，而是挑选了十分契合她们演唱特点的两首曲子。个人尤其喜欢「盗作」中「嗚呼、まだ足りない」的二人轮唱，可以说是全篇的歌力巅峰。两人在这次合作也实现了之前”想要登上对方的大舞台”的心愿。因而，这次请来阿床是意料之外却又是情理之中。（星床只有涨停板）
星床「盗作」
而Holoband的形式和人选则更加能体现出阿星的把关能力。从吸引观众的角度来看，Guest更多显然更加有利。然而一方面木口可能都没有那么多水平足够和阿星对唱的人；另一方面，假如采取对唱为主的方式，那势必会压缩星solo的曲目数。假如采取大家一起上的合唱，又会出现上文提到的喧宾夺主的问题。若是向佐贺一样全员只负责和声，大张旗鼓的叫一帮人来3D似乎欠妥。但是Holoband成功解决了这一问题。这一组合一次性带来了4位guest，乐队成员分工与RAS完全一致。每位成员均负责一种乐器（调音台也是乐器（暴论）），星同时负责主唱，其余成员和声为主。这个分工可以最大程度突出星的vocal，同时也能给每位guest展现自己的空间。这种新鲜的演出方式（至少在木口社内）也足以让粉丝激动不已，加上这种偏摇滚的乐队配置本身自带燃起来的属性，成功将live的气氛推向高潮。
HoloBand
除去乐队这一形式以外，每一个位置的人选也同样值得关注。毫无疑问，Polka担当Chu^2^的角色是一个相当成功的设计。本身Chu^2^在邦邦原设里就是一个ヤバイやつ，十分契合Polka无比自由的属性。座长本身歌力也相当了得，但是更加宝贵的是她超级hype的mc和唱法可以轻松的调动观众的情绪。线上虚拟舞台演唱会由于缺乏和观众的互动，所以气氛的调动的重要性和难度都要更上一层楼，而座长显然完美的完成了这一任务。另一个值得一提的人选是作为鼓手的Aki。作为知名的Ark废人，Aki的Ark角色ムキロゼ形象可以说是深入人心，而其中一段敲鼓的clip甚至成为meme广为传播。这次请她来担当鼓手显然是有考虑到这一捏他。另外两位人选里，帅气的Towa十分适合吉他手这一形象，尤其在暗光环境下Towa的发光眼简直帅爆了；至于夏哥，套用阿星自己的话来讲，”一看就很适合Keyboard。”
！以下内容可能存在阅读理解做多了的情况
50万纪念演唱会的时候，星与空妈同台演唱了餞の鳥，和AZKi深情对唱了いのち。这两首歌都承载了阿星重要的回忆–いのち是阿星最初加入INNK时与AZKi一起唱的曲子，而餞の鳥的MV则象征了自己与空妈从最初的无人问津一步步走到如今成就的艰辛与坚持。而这次的Live则在全新的舞台上，与初次合作的Guest一起以崭新的方式演出。可能对星而言，50W纪念是对曾经自己的一个总结，也是对老粉一路陪伴的感谢，更是像餞の鳥所展示的一样，对过往时光的一次告别。而这一次三周年Live，则是展现了星依旧热爱这个舞台，想要在这个舞台上开创出自己更大的未来的决心。
「いのち」Feat With AZKi
舞台
对我而言，本次live最让我感到惊喜的便是舞台了。本次并没有采用前几次live的专用舞台，而是将木口的通用舞台进行了升级。
首先，本次舞台在主屏两侧增加了一对弧线楼梯，而原本在这个位置的两块纵向副屏则相应的上移到了台阶顶端。这一块应该主要还是纯粹的装饰，因为以目前的动捕技术显然是很难还原出走上台阶/在台阶上演唱的动作的。更大程度上是增加了舞台整体的空间感。主屏后方的灯光阵列也进行了一定程度上的重组与扩大。1，2层舞台的位置和形状也有一定程度的改变，使得整个舞台布局更为紧凑。二层舞台处不知所谓的射灯组被移除。最明显的区别应当是从主舞台延伸至观众席中样的一个圆形四面台。四面台本身肯定是可以作为一个表演用区域的，并且在live最后阶段也确实带来了相当好的体验。但是目前来看，连接主舞台与四面台的走道并不具备实际的“走道”功能，主要原因为动捕室并没有足够的空间让阿星可以确实地走过这么长的距离（当然找个跑步机然后调教一下位置参数啥的可能也可以做的出真的走动的效果）。但是这个舞台依旧有着独到的价值–灯光。原本二层舞台的射灯组被移到了走道两侧和四面台周围。这一列的射灯组如果运用得当能够相当程度突出舞台的主角以及增强空间感，甚至可以是成为舞台演出的核心要素之一；这一点在三次元演唱会已经被无数次地证实，而在二次元也有「少女歌剧」这种神仙范本。可惜的是，尽管本次演出确实可以看出这一系列射灯的光效是经过专门考量和设计的，但是总体水平依旧只是停留在烘托气氛上。希望下次灯光调教可以更加出彩一些。
新舞台
旧舞台
除了舞台结构的改变，还有一处相对细节的变更：两层观众席之间增加了一圈照明。这一圈照明一方面可以作为气氛灯使用，另一方面也可以增加观众席的空间感（说白了就是感觉场馆更大了）。
观众席照明
当然，最出彩的还是吊篮–尽管这个吊篮本身十分的粗糙：移动无比僵硬，材质一塌糊涂；但是这并不影响其基础功能。使用吊篮可以显著的增加可行的机位，包括仰视，超远，以及很多不以阿星为构图中心的取景都变得合理和可行。另一方面，阿星的演出背景也可以随着吊篮的移动而变化。而原创曲则是在四面台+升降舞台上演唱的。四面台本身在虚拟舞台上并没有在现实舞台里那么明显的区别–因为虚拟舞台观众本身就没有物理性的视角限制。升降舞台除了老生常谈的空间感以外，最大的作用就是随着演唱升高舞台可以更加好的带动气氛。
机位解放
毋庸置疑，本场的演出效果在历代木口免费演唱会中是最好的一档。但是其整体舞台素质放在所有VTuber演唱会中却也算不上特别出彩。说到底，本场无论是3D渲染还是舞台创意，受制于木口staff悲惨的技术力以及免费live的成本限制，都无法与最好的那一批相提并论（比如某裸春的不可解）。然而我依旧想大肆赞美这舞台一波：因为这是我在VTuber演唱会中第一次见到舞台真正的动起来了。哪怕强如不可解，在与舞台交互时，舞台基本仍旧是处于一个静态状态。而本次live则能出现表演者与舞台相呼应的运动–尽管是个人都知道动的只是一个坐标点而已–但是所带来的即时观感提升依旧不容小觑。也许这些技术可能并没有任何难点，也许这些小把戏在三次元演唱会已经玩烂，阿星及本次staff依旧是第一批在虚拟舞台上运用这些技术并且实现相应舞台效果的人。即使这次的舞台效果无法称得上完美，即使木口的拉胯技术力在以后也无法让它变得完美，我仍旧希望本次live能成为VTuber虚拟舞台表演的一个新的起点–希望以后能有更多的舞台动起来，并且实现更多交互性的表演。
除去吊篮和升降四面台，阿星在主舞台演唱期间都为了表演站位煞费苦心。开场曲以在屏幕中演唱的形式呈现，随后在演唱过程中走到舞台上–至少在我的记忆中，这是第一次有人在木口那个双层舞台的第二层演唱。在Thunder Glow一曲的时候，甚至还致敬Walkure 2nd Live Junna的表演，在两边各放了一面蓝色旗帜；这应该也是木口第一次在演唱过程中使用这类动态的舞台布景道具。可以说，阿星基本上把这个舞台可以用来演出的地方都用上了，以期呈现出更加多样的演出效果。
（顺便一提，本次的收音似乎也大幅进步，不知道和某个超级甲方有没有什么关联）
阅读理解时间到
正如之前所说，本次舞台的舞台设计基本都是源于三次元已有的舞台创意。硬要说，比较有虚拟特色的就是打破屏幕让角色走出来这一个场景了。我个人认为，这种对于三次元尽可能的完整复刻应当是出于阿星自身的要求。正如她在后日谈所说，VTuber是一种存在于虚拟与现实的夹缝中的东西。若没有虚拟，那毫无疑问我们会失去很多美好的机会。但是若没有现实，虚拟的偶像也只是无根浮萍罢了。也许阿星执着地将三次元的舞台在二次元中呈现出来也是想要呼应VTuber这种同样是现实映入虚拟的存在吧。
原创曲「Ghost」
这是阿星第六首原创曲，如果我没记错应该也是第三首她自己作词的原创曲。在后日谈中阿星自己已经谈了很多她写这首歌时想要传达的感情与心意，在此便不再多谈。正如阿星自己所说，VTuber是处于现实与夹缝中的存在。但是，不妨思考一下，作为VTuber观众的我们，是不是也是现实与虚拟夹缝中的存在呢。尤其是在疫情期间，几乎所有的线下演唱会都被取消。观众的热情都变成了在屏幕上一闪而过的弹幕。在这种情况下，粉丝与偶像的互动，粉丝之间的共感，全部都变成了跳动的电讯号。这无疑会加重不安的感受吧，无论是对于偶像还是对于粉丝–因为即使是虚拟的形象，背后依旧是渴求真心的人。想要在世界中心呼唤注意的，也许不止是VTuber，也是无数屏幕背后的观众吧。
结语
正如阿星所说，她应该确实在这长达半年的时间里，为了向观众呈现最好的自己，投入了自己的全身全灵。希望她这种永不服输的冲劲可以更久持续下去，为观众，为业界，甚至为这个世界，呈上更加美妙的旋律。
すいちゃんはーー今日もかわいい！！！